在游戏制作这一行，像素艺术有着其特殊地位，特别是游戏角色的设计，既考验技巧又带来乐趣。不少初学者跃跃欲试，却苦于找不到入门的方法。现在，这篇文章将帮助大家揭开绘制像素游戏角色的神秘面纱。
起笔之方形基础
绘制像素画时，方形是基础。在传统绘画里，“宁方勿圆”是初学者的原则。这原则有助于简化复杂图形。像素画中，1像素代表1方块，画家以方形为基础工具。角色设计时，方形可概括头部、身体和骨盆等部位，是构建角色的基础。许多艺术家在设计初期用方形确定大致结构，就像建筑工人用框架建楼。因此，先画方形非常重要。例如，暴雪公司早期的像素游戏角色设计，也是先以方形为主绘制草图。
游戏角色的形象多种多样，但方形元素始终贯穿其中。不论哪个部分，都可以简化为方形，这样的简化大大降低了初学者绘画的难度。像素画正是因为这种基础方形的巧妙组合，才展现出其独特的魅力。许多像素游戏中的经典角色，虽然看起来简单，却各具特色，都是基于方形这一基础元素进行创作的。
方形的大小调整
确定方形后，需调整其尺寸。通常，我们会绘制大、中、小三种方形。大方形通常代表角色的主体部分，中方形则用于描绘肩膀或手臂，小方形则用于描绘手指等细微部分。通过这种尺寸的调整，可以展现角色的基本比例。《我的世界》中的角色模型，实际上是由这些简单的方形经过调整组合而成，从大型的身体方形到小的四肢方形，共同构成了既简单又和谐的视觉效果。
设计角色体型时，方形尺寸的调整至关重要。若角色需显强壮，需扩大身体部位的方形，缩小四肢的方形。反之，若角色要显得瘦小，则需调整方形尺寸相反。这好比用不同尺寸的积木构建不同类型的模型，每个方形都是模型不可或缺的构建部件，直接影响着模型的形状和风格。
方形的排列顺序
方形的排列方式对角色的形态有重要影响。首先，是垂直排列，从头部延伸至身体再到骨盆，这样角色的基本骨架就形成了。不同的排列顺序会让方形组合呈现出不同的角色体型。比如，如果头部方形较大，角色就会显得头大身小。
在排列阶段，我们可以通过改变方形尺寸来提升角色的个性化。以《星露谷物语》为例，其角色设计就采用了这种方法。通过多个方形的巧妙搭配和尺寸调整，尽管画面看起来简单，角色形象却十分鲜活。不同的角色通过方形排列的差异，能迅速被区分出来。这一环节在角色设计流程中，对于突出角色特色起着关键作用。
添加五官和四肢
完成方形结构后，便可以开始描绘面部五官与四肢。这一过程无需过于繁琐，只需用线条大致标记出它们的位置。通过几笔简单的线条，便能勾勒出眼睛、嘴巴等五官的轮廓，从而为角色赋予初步的情绪与表情。许多复古像素游戏中的角色，便是通过几笔线条来描绘眼睛，用一条线来代表嘴巴。
四肢的描绘同样如此，只需几笔线条就能生动展现手臂与腿部的动作。在这个阶段，不必过分拘泥于细节，应更关注整体的姿态。以《超级马里奥》最初的角色设计为例，那些简单的线条就能充分传达角色的跳跃、奔跑等动作。这一步骤为角色赋予了动态的基础。
画面部与发型
接着要画角色的正脸和侧脸，还有发型。在先前的基础上，可以进一步修改和提升。若遇到不会画的部分，可以再次利用方形来辅助，通过调整方形就能得到理想的形状。
设计发型时，若缺乏灵感，可以先勾勒出方形轮廓，再在此框架内进行创作。此外，查阅网络上的发型也是一大参考途径。这种做法在当前像素画设计中颇为常见，它不仅有助于提升设计速度，还能让角色造型更具时尚气息。《最终幻想》系列中的角色发型样式丰富，每一款都是通过方形轮廓和网络设计灵感相结合而成的。
塑造姿势与转像素画
接下来，我们需要关注的是如何通过姿势来展现角色的独特个性。如果实在难以画出逼真的形象，不妨尝试卡通化处理。方形构图和查找相关资料、图片，这两种方法可以帮助我们解决许多难题。接着，先勾勒出黑白灰的明暗关系，利用不同灰度的层次来塑造形状，这样上色就会变得容易许多。
最终步骤是将角色转换成像素风格。先按顺序勾勒出轮廓、身体各部分以及头部五官，然后按照先上基础色，再逐步加入阴影或亮部的步骤来上色。众多独立游戏制作者通常采用这种方式来创作他们个性鲜明的像素角色。
你是否急切地想拿起画笔，为自己设计一款像素画游戏角色？若有疑问或你掌握独门技巧，不妨在评论区留言点赞，一起分享。
